В отличие от многих других знаменитых художников, личность Рублёва всегда оставалось недостаточно изученной, в силу давности происходящих событий. Лишь малая часть документов того времени сохранилась и попала в руки ученых и историков, которые стараются получить максиму информации о тех временах.
Это же коснулось и Андрея Рублёва, чье настоящее имя и фамилия до сих пор неизвестны. Причина в том, что известный нам человек, после монашеского пострига получил новую фамилию, как и имя. Поэтому достаточно трудно узнать предысторию этого великого человека, чем он занимался до момента кардинальных перемен в своей жизни, получить больше информации о его семье, юношестве и многих других фактах.
Личность Андрея Рублёва начинает мелькать в церковной документации, начиная с 1405 года. Остается неизвестным, сколько на самом деле было лет Андрею, и по какой причине он решил постричься в монахи, но дальнейшая его жизнь была направлена на служение Богу и написание церковных картин, иконостасов для разных церквей, монастырей и храмов.
Все в том же 1405 году участвовал в росписи домовой церкви самого Василия l, где был представлен как чернец. Это достаточно сложный заказ, который могли доверить только самым почетным и уважаемым иконописцам, к коим уже был причислен Андрей Рублёв. Значит, уже на тот момент мастерство автора было признано, в отличие от многих анонимных авторов, работы которых по сей день находят во время раскопок в старых храмах.
Уже в 1408 году начались серьезные восстановительные работы в храме Владимирского Успенского собора, в чем также успел поучаствовать Андрей Рублёв. Вероятнее всего, Василий l уважал творчество Андрея Рублёва, который ранее успешно справился со своей задачей, поэтому теперь, ему и Даниилу Черному, была поручена более важная и ответственная задача.
Особенно важно то, что в работе от 1408 года, прослеживается активное развитие собственного стиля автора. Андрей Рублёв решил реализовать собственную, совершенно уникальную концепцию, которая пришла на смену классического "византийского" видения создания иконы.
До начала активной творческой деятельности Андрея Рублёва, существовало несколько основных традиций написания икон и божественного лика. Московская и Владимиро-Суздальская традиция совмещала в себе мягкость и аккуратность стиля, преимущественно в темных тонах. Это было византийское веяние культуры, которое предпочитало изображать интеллектуальные достоинства, превосходство, благородство Бога и его возвышение над остальными.
В случае с иконами Рублёва, его стиль постепенно менялся. Несмотря на обучение в Византии, Андрей Рублёв со временем создавал неповторимую ранее концепцию написания иконы, используя более человеческий облик Бога, который был значительно ближе к простому народу. Для этого автор предпочитает использовать более светлые и мягкие тона краски, делая мягкие, словно нежные линии, которые подчеркивали простоту и близость Бога к людям.
В отличие от византийской концепции, творчество Андрея Рублёвского словно отсылалось к античности. Иконы значительно преобразились, появилось больше славянских очертаний, вроде широкого лба, светлых волос, глаз и округлого овала лица. Теперь даже святые изображены с улыбкой на лице, ангелы становятся более радостными и светлыми, пропадает классическая строгость лица, которая была присуща иконам тех времен.
С помощью приема лессировки, которые спустя время стал использоваться повсеместно, Андрей Рублёв создавал детальную проработку своей картины, уделяя особое внимание даже мелочам. Благодаря такому подходу, даже самые мелкие детали картины преобразились и стали важной частью, занимая свое особое место на полотне с плавными линиями и переходами из различных цветов.
Одной из самых известных картин автора, которая сейчас находится в Третьяковской Галерее, считается "Гостеприимство Авраама". Однако большинство знает эту картину по более популярному названию "Троица". Картина основана на событиях, описанных в Ветхом Завете, и имеет особую ценность. В этой картине, в отличие от других представлений этого события, нет большинства мелких деталей, которые были указаны в первоисточнике. Андрей Рублёв показал собственное представление триединства Бога, по христианским заветам. На картине присутствует характерный голубой оттенок, который впоследствии назовут характерной чертой некоторых работ автора.
Знаменитыми на весь мир также стали "Сошествие в ад", "Воскрешение Лазаря" и "Рождество Христово". В них автор также использует свой уникальный стиль, сочетающий в себе мягкость линий, перехода цветов и светлые тона, включающие красную краску, которая подчеркивает важность происходящих событий на картине. Они включают в себя мелкие детали, при рассмотрении которых, можно подчеркнуть немалую ценность таких дополнений, ведь они помогают выстроить полноценный взгляд на работы автора.
Вы можете всегда посмотреть работы "Андрея Рублёва" в нашей галерее картин www.Kibart.ru
Если вы художник - разместите свои работы в картинной галерее Kibart.ru
